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Erakusketa berria KULTURLABen

Urriaren 3tik 31 arte, Laudion 1993an jaiotako Goizane Rodriguez artistaren “Jatorria/Origen” erakusketa ikusi ahal izango dugu KulturLab-en.

Goizanek, gaur egun Bizkaian bizi denak, batxilergo artistikoa ikasi zuen Laudioko institutuan eta ondoren Artearen Historiako gradua egin zuen UPV/EHUn.

Ikasketak amaitu zituenetik, kulturarekin lotutako hainbat sektoretan lan egin du, hala nola, Santa María del Yermoko indusketetan (Laudio), Bilboko Arte Ederren Museoan eta Arriaga antzokian, besteak beste.

Lan-merkatuan sartzeak eragotzi egin zion bere alderdi artistikoa bete-betean ustiatzea. Hala ere, 2022an aurrerapauso bat ematea, arriskatzea eta bere proposamen artistikoaren aldeko apustu irmoagoa egitea erabaki zuen.

Goizaneren proposamen sortzailea gaur egungo konbentzionalismo artistikoetatik (performancea, bideo-artea, etab.) urruntzen da; metodologia eta euskarri tradizionalagoekin lan eginez eta esperimentatuz, hala nola akrilikoarekin, arkatzekin, ikatz-ziriarekin, mihisearekin eta paperarekin. Hau da, egileak proposamen abangoardista bat aurkeztu nahi du, elaborazio artistikoaren tresna klasikoak erabiliz.

Bere lanak bere interes eta kezka intelektualen isla dira, literatura unibertsaleko klasikoetatik hasi eta historia eta filosofiaraino. Bere kezka intelektualetatik eratorritako ezinbesteko hausnarketak obran du bere translazio materiala, non ikuslea sorkuntza esperimentalen aurrean aurkituko den, horiekin zerikusia duten gaiak eta kontzeptuak azpian egonik.

Bere lanen sormen-prozesuak funtsezko hiru fase ditu.

Hasteko, mihisea lurrean uzten du, lehen pintura-geruzak eta testurak teknika hezeen bidez (akrilikoa, akuarela, etab.) aplikatuz. Obren planteamenduak ez du plangintza zehatz baten arabera egiten eta, beraz, bat-batekotasunak funtsezko eginkizuna du lehen fase honetan. Ondoren, 24/48 orduko lehortze-fasea hasten da. Prozesu horretan, testura eta geruza piktorikoak hezegabetu eta solidotu egiten dira, eta, horrela, lehen efektu bisualak sortzen dira. Azken fasean, obra lehor eta bertikalean dagoela, azken xehetasunak gehituko ditu. Une horietan, lanari (hasieran berez sortua) koherentzia kontzeptuala eta plastikoa ematen saiatzen da.

“Jatorria” erakusketan Goizanek bere obra artistikoaren ibilbide bibliografiko txiki bat egiten du. 2022an hainbat material eta teknikarekin esperimentatu zuen. Une hartan, ikertzen eta sortzen hasi zen kafe hauts eta akrilikoa nahasiz. Baliabideen urritasuna eta arte ederretako materialaren garestitasuna erabakigarriak izan ziren kafea bezalako materialekin lanean hasteko. Ikerketa prozesu luze baten ondoren, 2023an, formatu handiagoetan lan egiten hasi zen, eta bere obra bakoitzak “nortasun” pertsonalagoa izaten hasi zen. Horietako bakoitzean interes pertsonaleko gai bat dago, adibidez, sorkuntzaren mitoa, Danteren araberako infernuaren kontzepzioa, eta beste batzuk.

Bere proposamen artistikoaren lanik berrienak paperean egin ditu. Euskarri horretan bi urteko lan esklusibo jarraituak eta izaera ekonomikoko faktoreek mihiseari buruz eman dioten ezagutzak aukera ematen du formatu berrietan sormen-esploraziorako. Zirkunstantzia sozioekonomikoek eta kulturalek artista asko eta haien lanak ezagutzeko moduko izaera eta estilo zehatza izan duten bezala, Goizane ere ez da salbuespena. Beraz, bere estiloa eta obra hainbat kezka intelektualen emaitza dira, eta baliabide ekonomiko urriekin eta sorkuntza-lan larriekin batera, hainbat material eta euskarri esperimentatu zuen, esperimentatzen du eta esperimentatuko ditu.

Nueva exposición en KULTURLAB

A partir del 3 de octubre y hasta el 31 del mismo mes podremos ver en KulturLab la exposición “Jatorria / Origen” de la artista Goizane Rodriguez, nacida en Laudio en 1993.

Goizane, actualmente afincada en Bizkaia, estudió bachillerato artístico en el instituto de Laudio y posteriormente cursé el grado en Historia del Arte en la UPV/EHU.

Desde que finalizó sus estudios ha trabajado en diferentes sectores relacionados con la cultura tales como: las excavaciones de Santa María del Yermo (Laudio), el Museo de Bellas Artes de Bilbao y el teatro Arriaga, entre otros.

La incorporación al mercado laboral, le impidió explotar con plenitud su faceta artística. Sin embargo, en el año 2022 decidió dar un paso adelante, arriesgarse y apostar de forma más decidida por su propuesta artística.

La propuesta creativa de Goizane se aleja de los convencionalismos artísticos actuales (performance, video arte, etc.); trabajando y experimentando con metodologías y soportes más tradicionales como el acrílico, los lapiceros, carboncillo, lienzo y papel. Es decir, la autora pretende presentar una propuesta vanguardista utilizando los instrumentos clásicos de la elaboración artística.

Sus obras son el reflejo de sus intereses e inquietudes intelectuales que abarcan desde los clásicos de la literatura universal a la historia y la filosofía. La inevitable reflexión derivada de sus inquietudes intelectuales tiene su traslación material en la obra, donde el espectado se encontrará frente a creaciones experimentales en las que subyacen temas y conceptos relacionados con las mismas.

El proceso creativo de sus obras consta de tres fases fundamentales.

Comienza depositando el lienzo sobre el suelo aplicando las primeras capas pictóricas y las texturas mediante técnicas húmedas (acrílico, acuarela, etc.). El planteamiento de las obras no sigue una planificación exhaustiva y, por lo tanto, la espontaneidad juega un papel fundamental en esta primera fase. Posteriormente, da comienzo la fase de secado que dura 24/48h. Durante este proceso se deshumedecen y solidifican las texturas y capas pictóricas, creándose así los primeros efectos visuales. En la última fase, con la obra ya seca y en posición vertical, añade los últimos detalles. En esos momentos intenta dotar a la obra (inicialmente creada de forma espontánea), de una coherencia conceptual y plástica.

En la exposición “Origen” Goizane hace un pequeño recorrido bibliográfico de su obra artística. Durante el año 2022 experimentó con diferentes materiales y técnicas. En aquellos momentos comenzó a investigar y crear con una mixtura de café en polvo y acrílico. La escasez de recursos y la carestía del material de bellas artes fueron determinantes para comenzar a trabajar con diferentes materiales como el café. Tras un largo proceso de estudio, en el año 2023, comienza a trabajar en formatos más grandes y cada una de sus obras comienza a tener una “identidad” más personal. En cada una de ellas subyace un tema de interés personal como, por ejemplo, el mito de la creación, la concepción del infierno según Dante, y otros.

Las obras más recientes de su propuesta artística las ha realizado sobre papel. El conocimiento sobre el lienzo que le han aportado dos años de trabajo exclusivo continuado sobre este soporte, junto con factores de naturaleza económica, han abierto una ventana de oportunidad para la exploración creativa en nuevos formatos. De igual forma que las circunstancias socioeconómicas y culturales han impreso un carácter y estilo concreto que hace reconocible a muchos artistas y a sus obras, Goizane tampoco es una excepción. Por lo tanto, su estilo y obra son producto de un conjunto de inquietudes intelectuales que, junto con la escasez de recursos económicos y lanecesidad imperiosa de creación, han experimentado, experimentan y experimentarán diversos materiales y soportes.